Javier Bardem

Y haciendo como hacemos entradas de actores no podría faltar esta, la del gran actor español Javier Bardem. Genio donde los haya. Ha sido 5 veces ganador de los premios Goya y ganador de un Oscar por su papel de Anton Chigurh en la película de los Hnos. Cohen No es País Para Viejos.

Breve Biografía:

Nació el 1 de Marzo de 1969 en Las Palmas de Gran Canaria, España. La vocación de actor le viene desde pequeño ya que proviene de una familia de actores. Sus abuelos Rafael y Matilde, su madre Pilar y su hermano Carlos (Celda 211 entre otras) son o eran actores, y  su tio Juan Antonio y su primo Miguel Bardem eran destacados directores de cine.

Filmografía completa:

(Pondremos entre paréntesis las mejores):

• El poderoso influjo de la luna (1980)
• Las edades de Lulú (1990)
• Amo tu cama rica (1991)
• Tacones lejanos (1991)
• Huidos (1992)
• Jamón, Jamón (1992) Buena película.
• Huevos de oro (1993)
• El amante bilingüe (1993)
• Días contados (1994) Una gran película por la que ganó su primer Goya a Actor de Reparto.
• La teta y la luna (1994)
• Pronóstico reservado (1994)
• El detective y la muerte (1994)
• La madre (1995)
• Boca a boca (1995)
• El amor perjudica gravemente a la salud (1996)
• Airbag (1996)
• Éxtasis (1996)
• Más que amor, frenesí (1996)
• Carne Trémula (1997)
• Perdita Durango (1997)
• Torrente, el brazo tonto de la ley (1998)
• Entre las piernas (1999)
• Los lobos de Washington (1999)
• Segunda piel (1999)
• Antes que anochezca (2000) Buena película por la que recibió una nominación al Oscar.
• Sin noticias de dios (2001)
• Pasos de baile (2002)
• Los lunes al sol (2002) Majestuosa película por la que ganó el Goya.
• Collateral (2004)
• Mar Adentro (2004) Muy buena película por la que ganó el Goya.
• The last face (2006)
• Los fantasmas de Goya (2006)
• No es país para viejos (2007) Buena película. Gracias a su interpretación fue el primer actor español y hasta el momento el único que ha ganado un Oscar.
• El amor en los tiempos de cólera (2007)
• Vicky Cristina Barcelona (2008)
• Come, reza, ama (2010)
• Biutiful (2010) Le valió su tercera nominación al Oscar. 

Premios: 

Oscar:

Mejor Actor: Antes que Anochezca: Nominado.

Mejor Actor de Reparto: No es País Para Viejos: Ganador.

Mejor Actor: Biutiful: Nominado.

Goya

Mejor Actor: Jamón, Jamón: Nominado.

Mejor Actor: Huevos de Oro: Nominado.

Mejor Actor de Reparto: Días Contados: Ganador.

Mejor Actor: Boca a Boca: Ganador.

Mejor Actor: Carne Trémula: Nominado.

Mejor Actor: Los Lunes al Sol: Ganador.

Mejor Actor: Mar Adentro: Ganador.

Mejor Actor: Biutiful: Ganador.

Premios del Sindicato de Actores:

Mejor Reparto (premio al conjunto de actores): No es país para viejos: Ganador.

Mejor Actor de Reparto: No es País Para Viejos: Ganador.

Globos de Oro:

Mejor Actor-Drama: Antes que anochezca: Nominado.

Mejor Actor-Drama: Mar Adentro: Nominado.

Mejor Actor de Reparto: No es País Para Viejos: Ganador.

Mejor Actor-Comedia o musical: Vicky Cristina Barcelona: Nominado.

Bafta:

Mejor Actor de Reparto: No es País Para Viejos: Ganador.

Mejor Actor: Biutiful: Nominado.

Esperamos que les guste. Dejen sus comentarios.

Alex y Rodrigo.

Celda 211

Un motín, un hombre atrapado, un único objetivo;  Sobrevivir

Celda 211 es un fantástica película sobre un drama carcelario, buenísima película dirigida por el director español Daniel Monzón.

Valoración Alex: 8.4 / 10

Valoración Rodrigo: 8.3 / 10

Juan Oliver va a empezar a trabajar como celador en la cárcel. Un día antes de empezar va a la cárcel para dar buena impresión, conocer a sus compañeros y ver como funciona. Pero cuando se lo están enseñando hay un desprendimiento en el techo y un cascote le cae a Juan en la cabeza. Sus dos compañeros lo meten en la celda 211 porque está libre, y le tumban en la cama para intentar curarle. Pero justo en ese momento los presos se amotinan  y los dos compañeros de Juan huyen dejándole en la 211. Cuando Juan despierta los presos han tomado esa parte de la cárcel y le interrogan. Juan dice que es un nuevo preso y así, haciéndose pasar por otro preso más tiene que intentar sobrevivir.

Una gran película, contada de un modo ejemplar y sin ningún tapujo. Una gran película que se merece todos los premios que ganó.

Reparto:

Malamadre - Luis Tosar
Juan Oliver ´´Calzones´´ - Alberto Ammann
Utrilla - Antonio Resines
Apache - Carlos Bardem
Elena - Marta Etura
Tachuela - Vicente Romero
Almansa - Manuel Morón
Releches - Luis Zahera

Las interpretaciones son magistrales, destacando la de Luis Tosar, por la que ganó un Goya. También Carlos Bardem (hermano del también actor Javier Bardem) está bastante bien y también hay que destacar la interpretación de Alberto Ammann, ganador del Goya a Mejor Actor Revelación, que está siendo descubrimiento en el mundo del cine. También la de Marta Etura, que ganó el premio a Mejor Actriz Secundaria en los Goya. Antonio Resines no está mal.

Ficha Técnica:

Director: Daniel Monzón.
Año: 2009.
Producción: Emma Lustre, Borja Pena, Juan Gordon y Álvaro Agustín.
Guión: Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría.
Música: Roque Baños.
Fotografía: Carles Gusi.
Montaje: Mapa Pastor.
Duración: 110 min. Aprox.
Blanco y Negro o Color: Color.

Estuvo nominada a 16 premios Goya de los que ganó 8:

Mejor Película: Ganadora.
Mejor Director: Daniel Monzón: Ganador.
Mejor Actor: Luis Tosar: Ganador.
Mejor Actor de Reparto: Carlos Bardem: Nominado.
Mejor Actor de Reparto: Antonio Resines: Nominado.
Mejor Actriz de Reparto: Marta Etura: Ganadora.
Mejor Actor Revelación: Alberto Ammann: Ganador.
Mejor Guión Original: Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría: Ganadores.
Mejor Música Original: Roque Baños: Nominado.
Mejor Fotografía: Carles Gusi: Nominado.
Mejor Montaje: Mapa Pastor: Ganadora.
Mejor Dirección Artística: Antón Laguna: Nominado.
Mejor Dirección de Producción: Alicia Tellería: Nominada.
Mejor Maquillaje y Peluquería: Raquel Fidalgo e Inés Rodríguez: Nominadas.
Mejor Sonido: Sergio Burmann, Jaime Fernández y Carlos Faruola: Ganadores.
Mejores Efectos Especiales: Raúl Romanillos y Guillermo Orbé: Nominados.

Esperamos que les guste. Dejen sus comentarios.
Alex y Rodrigo.

Los Lunes al Sol

 

Valoración Alex: 8.5 / 10

Valoración Rodrigo: 8.5 / 10

Los Lunes al Sol es una fantástica película, con uno de los mejores repartos de los últimos años. 3 de sus actores ganaron premios Goya por interpretaciones. Una genial película crítica hacia la sociedad y el desempleo actual.

Santa es un desempleado de la ciudad de Vigo (Pontevedra) que junto a muchos otros perdió su empleo en los astilleros en la reconversión industrial de Vigo, donde hubo múltiples despidos. Al igual que el, se encuentran también sin trabajo sus amigos Jose y Lino. La película cuenta el día a día de estos tres amigos, marcados por el fracaso que pasan los lunes tumbados al sol junto al mar.

Una gran película que retrata a la perfección la situación de mucha gente tanto en España como en muchos otros lugares del mundo.

Su reparto es estelar:

Santa - Javier Bardem
José - Luis Tosar
Lino - José Ángel Egido
Ana - Nieve de Medina
Amador - Celso Bugallo
Rico - Joaquín Climent
Nata - Aida Folch

 

Ficha Técnica:


Director: Fernando León de Aranoa.
Año: 2002
Producción: Elías Querejeta.
Guión: Ignacio del Moral y Fernando León de Aranoa.
Música: Lucio Godoy.

Fotografía: Alfredo Fernández-Méndez.
 Montaje: Nacho Ruiz Capillas.
Duración: 113 minutos.
Blanco y Negro o Color: Color.

Estuvo nominada a un total de 8 premios Goya de los que ganó 5:

Mejor Película: Ganadora.
Mejor Director: Fernando León de Aranoa: Ganador.
Mejor Actor: Javier Bardem: Ganador.
Mejor Actor de Reparto: Luis Tosar: Ganador.
Mejor Actor Revelación: Jose Ángel Egido.
Mejor Actriz Revelación: Nieve de Medina: Nominada.
Mejor Guión Original: Ignacio del Moral y Fernando León de Aranoa: Nominados.
Mejor Montaje: Nacho Ruiz Capillas: Nominado.

Esperemos que les guste. Dejen sus comentarios.

Alex y Rodrigo.

Cisne Negro

Valoración Alex: 8.5 / 10

Valoración Rodrigo: 8.5/ 10

Cisne Negro es un desasosegante y sombrío thriller psicológico dirigido por Darren  Aronofsky y protagonizado por una deslumbrante Natalie Portman que realiza la que es hasta el momento su mejor interpretación.

Nina (Natalie Portman) es una virginal bailarina de ballet obsesionada con ser perfecta que es designada bailarina principal para una nueva producción de El Lago de los Cisnes. Pero para poder interpretar el personaje de la reina cisne no solo ha de saber desenvolverse como el grácil y casto cisne blanco, también ha de ser capar de actuar como el sensual y embaucador cisne negro. Como cisne blanco esta impecable, pero aparece en escena otra bailarina (Mila Kunis) que es quien mejor personifica al vil cisne negro. Nina deberá explorar su lado oscuro para poder acabar con la rivalidad que hay entre ambas.

Cisne Negro es una angustiosa película que engancha de principio a fin, y que se sostiene gracias a una buena dirección y unas muy buenas interpretaciones, destacando la de Natalie Portman, ganadora del Oscar por este papel. Cuenta con un excepcional reparto, protagonizado principalmente por mujeres:

Nina Sayers  - Natalie Portman
Lily - Mila Kunis
Thomas Leroy - Vincent Cassel
Erica Sayers - Barbara Hershey
Beth MacIntyre - Winona Ryder

Magistral película, bastante superior a El Discurso del Rey, ganadora del Oscar a Mejor Película. Un retrato sobre la ambición, la locura y la sensualidad (en especial la masturbación), donde el ballet muestra su lado más lúgubre y competitivo. Obra maestra. La película con esa angustia psicológica te mantiene con el corazón en un puño de principio a fin, es totalmente sobresaliente, no sabes que es ficción y que por el contrario es  realidad, llegado un momento. Con breves dosis de terror psicológico, sin ninguna duda se ha convertido en una obra maestra del cine. Junto con Origen y La Red Social, es la mejor película de este año en nuestra opinión.

Ficha Técnica:


Director: Darren Aronofsky.
Año: 2010.
Productor: Scott Franklin, Mike Medavoy, Arnold Messer y Brian Oliver.
Guión: Mark Heyman, Andres Heinz y John J. McLaughlin.
Música: Clint Mansell.
Fotografía: Matthew Libatique.
Montaje: Andrew Weisblum.
Blanco y Negro o Color: Color
Duración: 103 Minutos aprox.

Estuvo nominada a un total de 5 premios Oscar incluyendo Mejor Película, Director y Actriz, ganando solo esta última.

Esperamos que les guste. Dejen sus comentarios.

Alex y Rodrigo

Alguien Voló Sobre el Nido del Cuco

Fantástica película. No hay palabras para describir esta magnífica película del director Milos Forman. Jack Nicholson y Louise Fletcher están extraordinarios en sus respectivos papeles.

Valoración Alex: 9.7/10
Valoración Rodrigo: 8.9/10

Randle P. McMurphy (Jack Nicholson) es un delincuente de espíritu libre, que va a ir a la cárcel. Antes que ir a la cárcel prefiere pasar una temporada en un psiquiátrico. Por eso alega enajenación mental en el juicio. Consigue que lo envíen al psiquiátrico, donde, piensa que serán como unas vacaciones. Se dedica a hacer gamberradas y a hacerles la vida imposible a los enfermeros. Pero poco a poco va conociendo a los pacientes y haciendose amigo de ellos, lo que hace que sus gamberradas, que antes eran para beneficiarse a el mismo, son ahora para el bien de sus nuevos compañeros. Pero esto va a alterar el funcionamiento del psiquiátrico, algo que no va a consentir la estricta enfermera Ratched (Louise Fletcher), que le hará pagar el precio.

Una película perfecta en todos los sentidos. Las interpretaciones  son espectaculares al igual que el contenido de la película. Todo esto sumado hacen de Alguien Voló Sobre el Nido del Cuco una de las mejores películas de la historia del cine.

Cuenta con un gran reparto en el que todos hacen unas grandísimas interpretaciones:

Randle P. McMurphy - Jack Nicholson

Enfermera Ratched - Louise Fletcher

Jefe Bromden - Will Sampson

Billy Bibbit - Brad Dourif

Martini - Danny DeVito

Dale Harding - William Redfield

Charlie Cheswick - Sydney Lassick

Max Taber - Christopher Lloyd

Como curiosidad podemos contar que antes de que Jack Nicholson recibiera el papel de McMurphy se consideraron a muchos otros actores, entre los que están James Caan, Marlon Brando, Gene Hackman y Burt Reynolds. Este último era el que principalmente quería el director Milos Forman.
La película está rodada en un verdadero hospital mental del estado de Salem, Oregom. Algunos de sus pacientes participaron en la película.
Para hacer de la enfermera Ratched, antes de Louis Fletcher, se valoró la posibilidad de contar con Jane Fonda, Angela Lansbury, Lily Tomlin, Ellen Burstyn y Anne Bancroft.
El autor de la novela, Ken Kesey, dijo que no quería ver la pelicula por los cambios en el guión. Se cree que á día de su muerte en 2001, aún no la había visto. Si fue así se perdió un clásico del cine.
Fue la primera película en 41 años en ganar los 5 Oscar importantes; Mejor Película, Director, Actor, Actriz y Guión.

Ficha Técnica:

Director: Milos Forman.
Año: 1975.
Productor: Saul Zaentz y Michael Douglas.
Guión: Bo Goldman, Lawrence Hauben basados en la novela homónima de Ken Kesey.
Música: Jack Nitzsche.
Fotografía: Haskell Wexler y Bill Butler.
Montaje: Sheldon Kahn y Lynzee Klingman.
Blanco y Negro o Color: Color.
Duración: 133 minutos aprox.

Estuvo nominada a 9 premios de los que ganó 5:

Mejor Película: Saul Zaentz y Michael Douglas: Ganadores.
Mejor Director: Milos Forman: Ganador.
Mejor Actriz: Louise Fletcher: Ganadora.
Mejor Actor: Jack Nicholson: Ganador.
Mejor Guión Adaptado: Bo Goldman y Lawrence Hauben basados en la novela homónima de Ken Kesey: Ganadores.
Mejor Actor Secundario: Brad Dourif: Nominado.
Mejor Fotografía: Haskell Wexler y Bill Butler: Nominados.
Mejor Banda Sonora: Jack Nitzsche: Nominado.
Mejor Montaje: Sheldon Kahn y Lynzee Klingman: Nominados.

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Alex y Rodrigo.

Casablanca

Valoración Alex: 9.6 / 10

Valoración Rodrigo: 9.0 / 10

Casablanca es una fantástica película, preciosa, realmente espectacular. Una grandísima película. Ha ocupado durante mucho tiempo el segundo puesto en el ranking de mejores películas hecho por el American Film Institute. Aunque ahora ha sido bajada al tercer puesto, es solo superada por Ciudadano Kane de Orson Welles y El Padrino, de Francis Ford Coppola. Una grandísima película.

Durante la segunda guerra mundial, muchos grupos de refugiados llegan hasta Casablanca, intentando huir de los Nazis. Allí intentan conseguir un salvoconducto que los lleve a Lisboa, y desde allí a América. Todo el mundo que se precie en Casablanca pasa por el Rick´s Café, un lujoso café dirigido por Rick Blaine (Humphrey Bogart), un cínico hombre que una vez estuvo enamorado y al que ahora solo importan los negocios. Pero todo esto se va al garete cuando llega a Casablanca Ilsa Lund (Ingrid Bergman), la única mujer a la que Rick pudo amar un día. Pero viene acompañada de el hombre más buscado por los alemanes, Victor Laszlo (Paul Henreid), un renombrado líder de la resistencia checa que se enfrenta a los nazis. Victor y Ilsa necesitan un salvoconducto que Rick tiene para huir de los nazis. Entonces Rick tendrá que elegir entre su antiguo amor por Ilsa, o por salvar el idealismo que defendió en el pasado.

Una fantástica película en la que todos los actores están estupendos. Siendo nominados Humphrey Bogart a Mejor Actor y Claude Rains a Mejor Actor de Reparto, por su interpretación de el policía corrupto el Capitán Louise Renault. Una preciosa película.

Cuenta con un gran reparto:

Rick Blaine - Humphrey Bogart

Ilsa Lund - Ingrid Bergman

Victor Laszlo - Paul Henreid

Capitán Louise Renault - Claude Rains

Sam - Dooley Wilson

Ha dejado un montón de grandes frases para la historia como la que le dice Ingrid Bergman a Dooley Wilson mientras este toca el piano; tocala otra vez sam, toca, el tiempo pasará. También después de esta escena un derrotado y bebido Humphrey Bogart le dice también a Dooley Wilson; Si ella la resistió yo también, ¡tócala!. O en la escena final, la que le dice Bogart a Bergman; Siempre nos quedará París. Y ya la frase que cierra la película, de Bogart a Rains; Lou, presiento que este es el comienzo de una hermosa amistad. Sin ninguna duda una película preciosa, la canción As Time Goes By es preciosa (está es la canción que tanto Bogart como Bergman le piden a Dooley Wilson, que hace de Sam, que toque al piano)

Ficha Técnica:

Director: Michael Curtiz.

Año: 1942.

Productor: Hal B. Wallis

Guión: Julius J. Epstein, Philip G. Epstein y Howard Koch, basada en la novela de Murray Burnett y Joan Alison. 

Música: Max Steiner.

Montaje: Owen Marks.

Fotografía: Arthur Edeson.

Blanco y Negro o Color: Blanco y Negro.

Duración: 102 Minutos.

Estuvo nominada a un total de 8 Oscar de los cuales ganó 3:

Mejor Película: Ganadora.

Mejor Director: Michael Curtiz: Ganador.

Mejor Guión Adaptado: Julius J. Epstein, Philip G. Epstein y Howard Koch basados en la novela de Murray Burnett y Joan Alison.

Mejor Actor: Humphrey Bogart.

Mejor Actor de Reparto: Claude Rains: Nominado.

Mejor Fotografía: Arthur Edeson: Nominado.

Mejor Montaje: Owen Marks: Nominado.

Mejor Banda Sonora: Max Steiner: Nominado.

Esperamos que les guste. Dejen sus comentarios.

Alex y Rodrigo

21 Gramos

¿Cuánto pesa la vida?

Valoración Alex: 9.0/10
Valoración Rodrigo: No vista.

21 Gramos es una obra de maestra del cine sin precedentes, impactante, dura, realista, buenísima. Es perfecta, con unas magníficas actuaciones y un fantástico guión.Es la segunda (y mejor a nuestro gusto) película del director mexicano Alejandro González Iñárritu.

Paul Rivers es un profesor de matemáticas universitario que tiene un grave problema de corazón, y si no consigue un donante morirá. Cristina es una joven madre al que el destino ha decidió arrebatarle su marido y sus hijas en un trágico accidente de coche. Jack Jordan es un ex-presidiario que ha cometido un error muy grande, ha atropellado sin querer a un hombre y dos niñas (el marido y las hijas de Cristina), los tres han perdido la vida. El marido de Cristina tiene un corazón perfecto para Paul. Así que los médicos deciden preguntarle que si quiere que el corazón de su marido pueda salvar a un hombre. Cristina dice a quién pero la política es no decir quién es el donante y al donante no decirle quién lo dona.
Este corazón salva a Paul pero este decide indagar quién es el donante para agradecérselo personalmente.Así descubre que es Cristina...

Un profesor (Sean Penn), un ex-presidiario ultra católico (Benicio del Toro) y una joven madre que acaba de perderlo todo (Naomi Watts). Una fantástica historia de amor, odio, desolación. Tres historias paralelas que no parecen tener nada en común pero se entrelazan en esta fantástica película. Como estos fantásticos actores han sabido dar vida a sus respectivos personajes (Benicio del Toro y Naomi Watts fueron nominados al Oscar aunque no lo ganaron, su protagonista Sean Penn a pesar de hacer una espléndida actuación no fue nominado por estarlo ya ese mismo año con otra película, Mystic River, por la que ganó el Oscar a mejor Actor), dramáticos y atormentados a los que la vida les ha dado otra oportunidad. 21 gramos es el peso que perdemos todos al morir,el supuesto peso del alma, como queda reflejado en una fantástica frase que dice Sean Penn al final de la película,sellando así el destino de los tres protagonistas, aquí la frase:

¿Cuántas vidas vivimos?, cuántas veces morimos?. Dicen que todos perdemos 21 Gramos en el momento exacto de la muerte, todos. ¿Cuánto cabe en 21 Gramos?, ¿cuánto se pierde?, ¿cuándo perdemos 21 Gramos?, ¿cuánto se va con ellos?, ¿cuánto se gana?, ¿cuanto... se gana?. 21 Gramos, el peso de 5 monedas de 5 centavos, el peso de un colibrí, de una chocolatina. ¿Cuánto pesan 21 Gramos?.

Cuenta con un gran reparto:

Paul Rivers - Sean Penn

Cristina Peck -Naomi Watts

Jack Jordan - Benicio del Toro

Marianne Jordan - Melissa Leo

Mary Rivers - Charlotte Gainsbourg

Ficha Técnica:

Director: Alejandro González Iñárritu.
Año: 2003.
Productor: Alejandro González Iñárritu y Robert Salerno.
Guión: Guillermo Arriaga.
Música:Gustavo Santaolalla.
Montaje: Stephen Mirrione.
Fotografía: Rodrigo Prieto.
Blanco y Negro o Color: Color.
Duración: 125 minutos aprox.

Estuvo nominada a dos premios Oscar, al Mejor Actor de Reparto (Benicio del Toro) y Mejor Actriz (Naomi Watts), pero no ganó ninguno. Ese año ganó la mayoría de los premios El Señor de Los Anillos: El Retorno del rey, que aunque es buena no se puede comparar con 21 Gramos o la otra triunfadora Mystic River, que solo se llevo Oscar en el campo de interpretación principal y de reparto.

Esperamos que les guste. Dejen sus comentarios.

Alex y Rodrigo.